S1 Omat kuvakulttuurit

• Visuaalisen kulttuurin; ympäristön, musiikin, harrastusten pelien jne. kuvaaminen eri tekniikoin ja menetelmin
• Erilaisiin materiaaleihin, tekniikoihin ja ilmaisukeinoihin tutustuminen: esim. lyijykynä, hiili, värikynät, vahaliidut, vesivärit, peitevärit, pastelliliidut, kollaasi, grafiikka (esim. press print- tai linopainanta), puu, paperimassa, savi, kipsi, rautalanka, lumi, kolmiulotteinen työskentely
• Värioppia: värien ominaisuudet, väriympyrä, vastavärit, värien sekoittaminen
• Valo, varjo ja varjostus
• Tavoitteellinen työskentely yksin ja ryhmän jäsenenä
• Kuvateon prosessin hallinta: ilmaisuvälineen valinta, luova ongelman ratkaisu, toteutustavan mitoittaminen käytettävissä olevan ajan ja materiaalin mukaan
• Perspektiivin alkeita (1-pakopiste, ilmaperspektiivi, tilan kuvaaminen) ja mittasuhteilla leikittely
• Luovuuden ja mielikuvituksen kehittäminen

S2 Ympäristön kuvakulttuurit

• Oman arkiympäristön tarkastelu, havainnoista keskustelu ja ilmaisu eri välineiden avulla
• Kuvakulttuurin tuntemus: ympäristö (rakennettu ja luonnonympäristö), esinemaailma (esim. muotoilu, kierrätys, historia) ja media (esim. valokuva, mainoskuva, sarjakuva).
• Kuvallisen tuottamisen kokeilu eri tekniikoin: mm. pienoismallit, valokuva, video, animaatio, sähköiset välineet ja sovellukset
• Mallista piirtäminen (esim. elävä malli, maisema, asetelma)
• Ympäristön ja medioiden merkitys
• Kestävän kehityksen huomioiminen
• Ympäristöön vaikuttaminen kuvataiteen keinoin
• Oman tyylin kehittelyä

S3 Taiteen maailmat

• Eri aikojen ja kulttuurien taiteeseen tutustuminen (esim. antiikin Kreikka ja Rooma, Egypti)
• Omista töistä ja taiteesta keskusteleminen sekä omien näkemysten perustelemisen harjoittelu
  
• Omien taidenäyttelyiden tekeminen
• Oman ja toisen työn arvostaminen
• Taideteosten tarkastelu tekijän ja katsojan näkökulmasta ottaen huomioon myös historiallisten ja kulttuuristen tekijöiden vaikutuksen