KU4
Kurssin tehtävät
1. Modernismi
a. taidekuvan tulkinta: maalaus tai muu taiteellinen teos
b. Modernismi powerpoint valitusta aiheesta 10-20 diaa.
2. Kultakauden taidetta, Kansallisromantiikka
a. taidekuvan tulkinta: maalaus tai muu taiteellinen teos
vaihtoehto 1: Esseemuotoinen pohdinta Kansallisromantiikan tyylistä joka oli vaikuttimena omaan taiteelliseen produktioon. Essee sisältää oman työskentelyn kuvausta ja taiteen filosofiaa/estetiikkaa/etiikkaa pohdittuna. Vähintään 1 sivu word-tekstiä. Lue seuraavaa tekstiä taiteen filosofiasta:
|
Taidetta voidaan tarkastella taiteilijan, teoksen ja vastaanottajan näkökulmista: Millaista on taiteen tekeminen, luomistyö? Mikä taideteos on ja mikä on sen tehtävä? Miten esteettinen elämys syntyy ja miten taidetta voidaan arvioida ja arvottaa?
|
Estetiikka on filosofian osa-alue, joka tutkii kauneutta ja taidetta eri näkökulmista: Mitä on kauneus? Mitä on taide? Mitä on taiteellinen luominen? Millainen on esteettinen elämys? Miten taidetta voidaan arvioida ja arvottaa? Mikä on taidekritiikin tehtävä? |
Mitä on taide: https://peda.net/p/pia-meri.maunumaa/kuvataide/kuvataide-4/ku4/tfee/mita-on-taide/mit%C3%A4-on-taide#top
https://www.theseus.fi/bitstream/handle/10024/93469/Kinnunen_Janelin.pdf;jsessionid=57D8119D9E7FEAA4ED70DCA310708EBF?sequence=2
vaihtoehto 2: powerpoint 10 diaa
3. Taidenäyttely-projekti
Maalaus, piirros tai muu kevään 2026 taidenäyttelyy Kuusankoskitalolla Taidenäyttely on osa teemaa Kouvolan Yhteislyseon juhla, uusi lukiomme. Taidenäyttelyn lisäksi lukio järjestää hienon konsertin.
Palauta powerpoint ja essee pedanettiin KU4 analyysit -kansioon.
Molemmista aiheista Modernismi sekä Euroopan taidehistoria tehdään palautus. Hae tietoteksti alla olevista linkeistä sekä paljon taiteilijan muusta tuotannosta taidekuvia analyysin täytteksi.
Länsimaisen taiteen muutamia ääriviivoja.
- Esihistoriallinen taide
- Kreikan ja Rooman antiikin aika
- Renessanssin taide
- Barokki
- Rokokoo
- Uusklassismi, empire
- Romantiikka
Aiheesta tehdään maalaus sekä tunnilla powerpoint valitusta teemasta.
Tässä tärkeitä sivustoja
http://arthistoryresources.net/ARTHLinks.html
https://www.theseus.fi/bitstream/handle/10024/93469/Kinnunen_Janelin.pdf;jsessionid=57D8119D9E7FEAA4ED70DCA310708EBF?sequence=2
Mitä on taide? Esseen tekstiä varten kysymyksiä.
Taide on teoksen idea, mielikuva, joka on aineettomana olemassa. Aristoteles
Onko taide todellisuuden jäljittelyä ja sen esittämistä taiteen keinoin vai taiteilijan omien tuntemusten välittämistä teoksen katsojille? Miksi kuuluisan taiteilijan teos maksaa omaisuuksia, mutta siitä tehty kopio on arvoton? Tarvitaanko taidetta yhteiskunnassa, ja kuka voi kertoa taideteoksen arvon?
|
Taidetta voidaan tarkastella taiteilijan, teoksen ja vastaanottajan näkökulmista: Millaista on taiteen tekeminen, luomistyö? Mikä taideteos on ja mikä on sen tehtävä? Miten esteettinen elämys syntyy ja miten taidetta voidaan arvioida ja arvottaa?
|
Estetiikka on filosofian osa-alue, joka tutkii kauneutta ja taidetta eri näkökulmista: Mitä on kauneus? Mitä on taide? Mitä on taiteellinen luominen? Millainen on esteettinen elämys? Miten taidetta voidaan arvioida ja arvottaa? Mikä on taidekritiikin tehtävä? |
Taidekäsitysten lankakerä
Mitä on taide? Kysymykseen vastatessasi tulet samalla määritelleeksi taidekäsityksen, joka on tietoisesti tai tiedostamatta opittu. Eri kulttuurien käsitykset kauniista ja esteettisestä vaihtelevat. Millaisessa kulttuurissa me elämme? Kulutustavaroiden muotoilussa ja markkinoinnissa on tärkeää tiedostaa kuluttajan käsitys kauneudesta. Taiteessa kauneuden ja taiteen rajoja rikotaan ja määritellään yhä uudelleen.
Erilaisten, ristiriitaisten ja limittäisten taidekäsitysten tiedostaminen voi auttaa taideteoksen tarkastelussa eri näkökulmista.
Piirroksessa havainto on pyritty siirtämään tarkasti paperille. Koululaisen harjoitustyö 1900-luvun alusta. Lähde: Tabletkoulu.fi (Aki Pulkkanen)
Mimeettinen taidekäsitys - Oletpa sinä taitava piirtämään kasvien lehtiä!
Mimeettinen taide jäljittelee aistein havaittua ympäristöämme. Taideteos on arvokas, kun se luo illuusion todellisuudesta. Mimeettisen taidekäsityksen omaksunut ihminen arvostaa erityisesti taiteilijan taitoa kuvata aistein havaitsemaansa ympäristöä. Mimeettiseen taidekäsitykseen pohjautuvalla kuvistunnilla harjoitellaan erityisesti kuvan luomista havaintoon pohjautuen esim. asetelmamaalausta tai ihmisen mittasuhteiden oikeaoppista jäljentämistä.
Trompe l´oeiliksi kutsutussa maalaustekniikassa mimeettinen taidekäsitys on viety huippuunsa ja taiteen kokijaa pyritään harhauttamaan illuusion keinoin.
Ekspressionistinen taidekäsitys - Piirroksessa on vahva syksyinen tunnelma!
Ekspressionismi on taidesuuntaus ja tyyli, jossa korostetaan taideteoksesta välittyviä subjektiivisia tunteita. Taiteen luomisen kuuluu olla intuitiivista, vaistonvaraista ja vailla tarkkoja sääntöjä. Myös ristiriitaiset ja vahvan negatiiviset tunteet uskallettiin esittää ekspressionistisessa taiteessa jo 1900-luvun alussa. Ekspressionistisen taidekäsityksen omaksunut taiteilija ilmaisee itseään ja tunteitaan vapaasti ja teoksen katsoja kokee taideteoksen omista lähtökohdistaan käsin. Ekspressionistien käyttämät tekniikat olivat nopean työskentelyn mahdollistavia, maalauksia tehtiin palettiveitsellä tai jopa sormin maalaten. Ekspressionistiseen taidekäsitykseen pohjautuvalla kuvistunnilla pyritään jokaisen omien tunteiden ilmaisun välittämiseen kuvallisesti. Taideteos on onnistunut, kun se pystyy välittämään taiteilijan tunnekokemukset katsojalle tai herättämään katsojan omia tunteita.
Vauhdikkaassa (Abstraktissa) ekspressionismissa voidaan tehdä intuitiivista tunteiden kuvausta vaikkapa sormin maalaten tai eri raaputustekniikoin.Lähde: Tabletkoulu.fi (Aki Pulkkanen)
Formalistinen taidekäsitys korostaa taiteen järjestelmien mm. muodon, sommittelun, perspektiivin, värijärjestelmien käyttöä taideteoksen kuvaaman aiheen ja sisällön sijaan. Taiteen muotoseikoissa, sinfonian tai vaikkapa limerikki-runon rakenteessa tai kultaisen leikkauksen mukaan sommitellussa maalauksessa on formalistisen taidenäkemyksen mukaista otetta.
Institutionaalinen taidekäsitys
Institutionaalinen taidekäsitys nojaa ajatukseen siitä, että esine on taidetta, jos se esitetään taiteen kontekstissa, asiayhteydessä. Arkipäiväiset, massatuotteena tuotetut teolliset esineet voivat olla taidetta taidegalleriaan tuotuna. Taidekäsitys on pohjavireeltään elitistinen: on olemassa asiantuntija (taiteilija, kriitikko, museo jne.), joka voi määritellä, mikä on taidetta ja mikä ei ole. Readymade-taidesuuntauksessa taideteokset voivat olla osittain tai kokonaan valmisesineitä. Readymade-taiteilija esittääkin institutionaaliseen taidekäsitykseen kuuluvan kysymyksen, onko miesten vessan pisuaari tai lumilapio taidetta taidegalleriaan esille nostettuna tai taiteeksi nimettynä. Varhaisia kuuluisia readymade-taideteoksia on Marcel Duchampin Suihkulähde, 1917.
Milloin kuva ruokatölkistä on taidetta ja milloin se on mainos? Tutustu englanninkieliseen videoon Andy Warhollin serigrafioihin, joiden aiheena on Campell´s tölkit tai lue tietoa Pop-taiteesta, jossa rikottiin usein uutis-, mainos- ja taidekuvan rajoja. Kuinka populaari- ja korkeakulttuuri eroavat toisistaan?