Teoría sobre la notación mensural.

2023-10-26T22:37:04+03:00

Introducción.

Cuando se escribe música polifónica, surge rápidamente el siguiente problema: cómo gestionar el tiempo en la música escrita para que los músicos puedan tocar/cantar juntos y combinar diferentes valores de nota. La respuesta a esta pregunta se encontró en la notación mensural. Una nota de cierto aspecto dura un cierto tiempo en relación con un pulso rítmico. Esta idea llevó a los símbolos de las notas musicales que todavía usamos hoy en día. Su ortografía ha cambiado ligeramente con el tiempo (es mucho más difícil dibujar círculos en pergamino con una
pluma que líneas rectas), pero sustancialmente los símbolos y sus nombres siguen siendo los mismos.

Nombres de las figuras musicales.

En este curso utilizaremos los nombres latinos para las figuras musicales:

También habrá silencios para cada una de las figuras musicales:

Durante el curso también se utilizan algunas abreviaturas para las figuras musicales:
L=Longa
B=Brevis
S=Semibrevis
M=Minima

Medida e indicación del compás.

-La distribución perfecta (tres) o imperfecta (dos) de las notas.

La perfecta ha obtenido su significado a través de la religión. Este concepto proviene de la Santísima Trinidad cristiana. Todo lo que está dividido en tres es una división perfecta. Una distribución perfecta se indica con un círculo completo. Si falta alguna parte de los tres, es decir, una división en dos, entonces es una imperfecta. Esto se indica con un círculo o semicírculo abierto.

-Medida:
Al igual que hoy en día al principio de una nota hay una indicación del tiempo, así las notas de la música antigua tienen un signo de medida. El signo O, que indica una división perfecta en tres, o C, que indica una división imperfecta en dos. Las notas se dividen en tres (división perfecta - parfait) o dos (división imperfecta - imparfait), dependiendo de la medida. El signo de medida indica la división perfecta e imperfecta. El círculo O siempre representa una división perfecta en tres partes. Un semicírculo C siempre es incompleto: una división en dos. Hay tres niveles para determinar la indicación del tiempo (en cada nivel se determinará la subdivisión máxima, larga o breve). Es muy importante darse cuenta de que el contexto es importante en este sistema de notación. A diferencia de nuestro sistema actual donde el valor de la nota es absoluto, en el sistema mensural, el valor de la nota será determinado por su contexto. El nivel de modalidad determina cuántas longas hay en 1 máxima. Modus Major (3 Longas) y Modus Minor (2 Longas)

El nivel Modus Major está dividido en máximas:
 ·Modus Major Perfectum: las máximas contienen tres longas.
 ·Modus Major Imperfectum: la máxima contiene dos longas.

El Modus Minor divide la Longa.
 ·Modus Minor Perfectum: Longa contiene 3 breves.
 ·Modus Minor imperfectum: Longa contiene 2 breves.
El nivel Modus Minor se puede reconocer por el número 2 junto al signo de mensuración.

El nivel tempus divide la breve en semibreves.
 Tempus Perfectum: Brevis dura tres semibreves. El nivel Tempus Perfectum se indica con O.
 Tempus Imperfectum: Brevis dura dos semibreves. El nivel Tempus Imperfectum se indica con C.

Sin embargo, las notas no siempre indican si el nivel de medición es Modo o Tempus.
En este caso, está claro por la notación. Las pausas y la duración de las notas.

La Prolatio se refiere a cómo la breve a su vez puede dividirse. El nivel Prolatio se realiza tanto a nivel tempus perfectum como a nivel tempus imperfectum.
 ·Prolatio major, donde la semibreve se divide en tres mínimas. Esto se indica con un punto dentro del signo de mensuración.
 ·Prolatio minor, donde la semibreve se divide en dos mínimas. Esto solo se indica con un signo de hora mensural.

-Claves:
La notación mensural utilizaba las mismas líneas que la notación musical moderna. Su apariencia ha cambiado con el tiempo, pero han permanecido iguales: la clave de sol, que indica la posición del sol, la clave de do, que indica la posición del do, y la clave de fa, que indica la posición del fa.

Lo más importante a tener en cuenta sobre las claves es que cada una de ellas puede estar en cualquier línea. El espacio físico en un pergamino era limitado. Entonces, era más económico mover la clave, incluso en medio de una pieza, en lugar de trazar líneas guía adicionales.

Ejemplos

Ave Regina Celorum
Este ejemplo es una obra a 3 voces: Superius a la izquierda y a la derecha el Tenor arriba y el Contratenor abajo. Junto a la letra mayúscula iluminada está la clave de do o ut, cada una a una altura diferente. Además, la voz Superius presenta un signo de mensuración en la línea
superior al principio, indicando que la pieza está en Tempus Perfectum - prolatio menor. Así que medimos el "compás" en tres semibreves y la semibreve se divide en dos mínimas. Sin embargo, hay que tener en cuenta que no hay un signo de mensuración para la voz de Tenor ni Contratenor. En estos casos, la división es evidente, o se supone que los cantantes de las otras voces ven la mensuración al principio del
Superius.

Esta obra es parte de la colección del Cancionero de Leuven, gestionada por la Fundación Alamire. La Fundación ha conservado los manuscritos originales y ha tomado fotografías de alta calidad. Las imágenes de los manuscritos son de libre acceso en la página de la base de datos IDEM.
Otras fuentes para la investigación de manuscritos de música antigua:
Códex Chigi (Vaticano): https://digi.vatlib.it/view/MSS_Chig.C.VIII.234
https://www.diamm.ac.uk/

Tarea:
Explora los enlaces en el texto, observa las imágenes y los símbolos de los manuscritos. ¿Hay imágenes interesantes? ¿Puedes encontrar las diferentes claves, los símbolos de la escala y las diversas longitudes de la música?

2. La notación mensural.

Teoría sobre la notación mensural.