<?xml version="1.0" encoding="utf-8"?>
<?xml-stylesheet type="text/xsl" href="https://peda.net/:static/543/atom.xsl"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom">
<title>Musiikin historia</title>
<id>https://peda.net/id/9a9ecbb88d8</id>
<updated>2022-02-14T13:38:18+02:00</updated>
<link href="https://peda.net/id/9a9ecbb88d8:atom" rel="self" />
<link href="https://peda.net/kristilliset-koulut/koulut/pkk/alakoulut/5-6-luokat/oppiaineet/musiikki/musiikin-historia#top" rel="alternate" />
<logo>https://peda.net/:static/543/peda.net.logo.bg.svg</logo>
<rights type="html">&lt;div class=&quot;license&quot;&gt;Tämän sivun lisenssi &lt;a rel=&quot;license noopener&quot; href=&quot;https://peda.net/info&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;Peda.net-yleislisenssi&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&#10;</rights>

<entry>
<title>Artikkeleita musiikin historiaan</title>
<id>https://peda.net/id/cd37a5ec8d8</id>
<updated>2022-02-14T14:01:11+02:00</updated>
<link href="https://peda.net/kristilliset-koulut/koulut/pkk/alakoulut/5-6-luokat/oppiaineet/musiikki/musiikin-historia/artikkeleita-musiikin-historiaan#top" />
<content type="html">&lt;a href=&quot;https://muhi.uniarts.fi/aikakaudet/&quot; target=&quot;_blank&quot; rel=&quot;nofollow ugc noopener&quot;&gt;https://muhi.uniarts.fi/aikakaudet/&lt;/a&gt;</content>
<published>2022-02-14T14:01:11+02:00</published>
</entry>

<entry>
<title>Musiikin historia</title>
<id>https://peda.net/id/a86d0c648d8</id>
<updated>2022-02-14T13:43:44+02:00</updated>
<link href="https://peda.net/kristilliset-koulut/koulut/pkk/alakoulut/5-6-luokat/oppiaineet/musiikki/musiikin-historia/musiikin-historia#top" />
<content type="html">&lt;h1&gt;&lt;b&gt;KESKIAIKA N. 450-1450&lt;/b&gt;&lt;/h1&gt;&#10;&lt;div class=&quot;content enclose&quot;&gt;&#10;&lt;p&gt;1. Kirkollinen musiikki&lt;/p&gt;&#10;&lt;ul&gt;&#10;&lt;li&gt;gregoriaaninen kirkkolaulu: kuorolaulua, yksiäänistä, vapaa rytmi, latinaksi&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;organum: kaksiääninen, toinen ääni kvartin tai kvintin päässä melodiasta&lt;/li&gt;&#10;&lt;/ul&gt;&#10;&lt;p&gt; &lt;/p&gt;&#10;&lt;p&gt;2. Maallinen musiikki&lt;/p&gt;&#10;&lt;ul&gt;&#10;&lt;li&gt;aiheina rakkaus ja ritaritarinat&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;mukana soittimia esim. fidel, harppu, luuttu, pillit/huilut, lyömäsoittimet&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;trubaduurit esittivät&lt;/li&gt;&#10;&lt;/ul&gt;&#10;&lt;/div&gt;&#10;&lt;h1&gt;&lt;strong&gt;&lt;br/&gt;&#10;&lt;br/&gt;&#10;&lt;b&gt;RENESSANSSI (1400-1600 –LUVUT)&lt;/b&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/h1&gt;&#10;&lt;div class=&quot;actions &quot;&gt; &lt;/div&gt;&#10;&lt;ul&gt;&#10;&lt;li&gt;keskiaikainen musiikki muuttui vähitellen renessanssimaisemmaksi monimutkaisemmat melodiat ja harmoniat&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;soitinmusiikki eli maallinen musiikki ja kirkkomusiikki&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;Kirkkomusiikissa Palestrina-tyyli&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;Juhlat lisääntyivät --&amp;gt; tarvittiin soittajia&lt;/li&gt;&#10;&lt;/ul&gt;&#10;&lt;p&gt;--&amp;gt; soittimet kehittyivät: viulu, nokkahuilu, ja viola da gamba, krumhorn, fidel, cembalo, klavikordi&lt;/p&gt;&#10;&lt;br/&gt;&#10;&lt;h1&gt;&lt;br/&gt;&#10;&lt;b&gt;BAROKKI (1600-1700)&lt;/b&gt;&lt;/h1&gt;&#10;&lt;div class=&quot;actions &quot;&gt; &lt;/div&gt;&#10;&lt;ul&gt;&#10;&lt;li&gt;Tarkoittaa epäsymmetristä helmeä&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;Soitinmusiikki itsenäistyi ja orkesteri sai nykyisen muotonsa.&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;Terassidynamiikka = välillä soitettiin voimakkaasti, välillä hiljaa&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;Pyrittiin loistokkuuteen, musiikki oli koristeellista&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;”Etenee kuin juna”, ei hengähdystaukoja&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;Kirkkomusiikki oli loistokasta&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;sävellyksiä:&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;passio ja oratorio: kerrotaan musiikin keinoin jokin tapahtuma, joka liittyy Raamatun tekstiin&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;kantaatti: kirkkomusiikki, jossa on kuoro-osuuksia, aarioita ja soitinosuuksia.&lt;/li&gt;&#10;&lt;/ul&gt;&#10;&lt;h1&gt;&lt;strong&gt;&lt;br/&gt;&#10;KLASSISMI&lt;/strong&gt;&lt;/h1&gt;&#10;&lt;br/&gt;&#10;&lt;ul&gt;&#10;&lt;li&gt;- 1700 -luvulla kyllästyttiin barokin ajan juhlallisuuteen ja teennäisyyteen.&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;- Wien oli klassismin ajan musiikillinen keskus&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;- Soitinmusiikki vahvistui.&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;- Tyylillisesti kausi huipentui wieniläisklassismiin, jonka aikana aloitettiin säveltämään suurille sinfoniaorkestereille.&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;- Mieleenpainuvat melodiat, joita säestettiin kevyillä harmonioilla.&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;- Ihanteena oli kauneus ja keveys&lt;/li&gt;&#10;&lt;/ul&gt;&#10;&lt;br/&gt;&#10;&lt;strong&gt;Wolfgang Amadeus Mozart&lt;br/&gt;&#10;&lt;/strong&gt;- itävaltalainen säveltäjä&lt;br/&gt;&#10;- musiikinhistorian tunnetuin ihmelapsi&lt;br/&gt;&#10;- aloitti säveltämisen 4-vuotiaana&lt;br/&gt;&#10;- sävelsi ensimmäisen sinfoniansa 8-vuotiaana ja ensimmäisen oopperansa 12-vuotiaana&lt;br/&gt;&#10;- isä toimi opettajana&lt;br/&gt;&#10;- teki varhain konserttimatkoja ympäri Eurooppaa&lt;br/&gt;&#10;- säveltäminen oli helppoa --&amp;gt; tuottelias säveltäjä&lt;br/&gt;&#10;- kuoli köyhänä. Haudattiin tuntemattomaan joukkohautaan.&lt;br/&gt;&#10;- tunnetuimpia teoksia: Taikahuilu -ooppera, Pieni yösoitto, kuolinmessu Requim&lt;br/&gt;&#10;&lt;p&gt;&lt;strong&gt;Ludwig van Beethoven&lt;/strong&gt;&lt;br/&gt;&#10;- saksalainen säveltäjä&lt;br/&gt;&#10;- kehitti dramaattisuudellaan klassisen tyylin huippuunsa&lt;br/&gt;&#10;- loistava pianisti&lt;br/&gt;&#10;- teki tilaustöitä porvaristolle&lt;br/&gt;&#10;- kuulo heikkeni jo 30-vuotiaana&lt;br/&gt;&#10;- kuuroutui täysin 45-vuotiaana&lt;br/&gt;&#10;- tunnetuimpia teoksia: Sinfonia nro 5 (kohtalon sinfonia), Für Elise&lt;/p&gt;&#10;&lt;br/&gt;&#10;&lt;h1&gt;&lt;strong&gt;ROMANTIIKKA (1815-1910)&lt;/strong&gt;&lt;/h1&gt;&#10;&lt;ul&gt;&#10;&lt;li&gt;jatkettiin klassismin aikana vallinneita perinteitä, kuten sonaattimuotoa (muistatko pianon paikan?)&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;säveltäjät alkoivat ilmaista sillä tunteita ja käyttää intuitiivisia ja usein hyvin poikkeuksellisia ilmaisutapoja (kun aiemmin musiikissa oli noudatettu tiukkoja kaavoja)&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;teoksen ainutkertaisuutta haluttiin korostaa.&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;suurin merkitys oli toimia viihdykkeenä ylhäisölle, romantiikassa nähtiin jotain syvällisempää.&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;aiheet luonnosta, kuten aurinkoisesta kevätpäivästä tai myrskyisästä ulapasta. Innoituksia haettiin myös historiasta, kirjallisuudesta ja runoudesta tai ihmisen psyykestä. Teokset saattoivat perustua suoraan kirjallisuuteen, tai teksti saattoi esiintyä niissä laulun muodossa.&lt;/li&gt;&#10;&lt;/ul&gt;&#10;&lt;p&gt;&lt;b&gt;Kansallisromantiikka:&lt;/b&gt;&lt;/p&gt;&#10;&lt;ul&gt;&#10;&lt;li&gt;Kansallisen tunteen värittämä sävelkieli sekä kansantarinoista ja&lt;span&gt; &lt;/span&gt;&lt;span&gt;myyteistä kumpuavat aihepiirit&lt;/span&gt;&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;Sävellysten osana saatettiin käyttää kansansävelmiä tai niiden tyylitelmiä.&lt;/li&gt;&#10;&lt;li&gt;säveltäjiä:&lt;br/&gt;&#10;Chopin: kansanlaulumaisia pianokappaleita&lt;br/&gt;&#10;Paganini: taiturimaisia viulukappaleita,&lt;br/&gt;&#10;Sibelius: suomalaista kansallisromantiikkaa,&lt;br/&gt;&#10;Grieg: norjalaista kansallisromantiikkaa,&lt;br/&gt;&#10;Tsaikovsky: venäläistä kansallisromantiikka&lt;br/&gt;&#10;&lt;br/&gt;&#10;Lähde: &lt;a href=&quot;https://peda.net/siilinjarvi/siilinlahden-koulu/luokat/akm/musiikki/musiikin-historia/mha&quot; target=&quot;_blank&quot; rel=&quot;noopener&quot;&gt;https://peda.net/siilinjarvi/siilinlahden-koulu/luokat/akm/musiikki/musiikin-historia/mha&lt;/a&gt;&lt;/li&gt;&#10;&lt;/ul&gt;</content>
<published>2022-02-14T13:38:41+02:00</published>
</entry>


</feed>